![\"\"](\"https:\/\/losperiodistas.com.mx\/portal\/wp-content\/uploads\/2024\/08\/flamenco-1024x614.jpeg\")
CAROLINE LEPORT \/ ethic<\/strong><\/p>\n\n\n\n El flamenco es una expresi\u00f3n cultural que acogi\u00f3 en su fundaci\u00f3n a las minor\u00edas \u00e9tnicas y religiosas y encontr\u00f3 en la pen\u00ednsula ib\u00e9rica un territorio f\u00e9rtil para cristalizarse a trav\u00e9s de la cultura popular y los rituales profanos y religiosos. Su emblema es la integraci\u00f3n: basta con diseccionar cualquier palo <\/em>o estilo flamenco para encontrar elementos identitarios de las distintas culturas milenarias y geogr\u00e1ficamente distantes<\/strong>; todas esas distintas capas sobre las que se construye la civilizaci\u00f3n y que coexisten en el flamenco de manera arm\u00f3nica.<\/p>\n\n\n\n Si ponemos en valor lo simb\u00f3lico, cualquiera puede identificar la figura de la flamenca como parte del imaginario espa\u00f1ol: un cuerpo en posici\u00f3n de salida o de\u00a0desplante\u00a0<\/em>que sin necesidad de escenario est\u00e1 ya celebrando un ritual. Una bata de cola, enfatizando la dificultad.\u00a0Y la cabeza en alto, exaltando la fuerza femenina.<\/strong>\u00a0Existen pocas disciplinas art\u00edsticas con tantas mujeres como\u00a0primeras figuras<\/em>: el flamenco ha encontrado en ellas un espacio de materializaci\u00f3n, expansi\u00f3n y vanguardia.<\/p>\n\n\n\n El arte flamenco recoge elementos identitarios de culturas milenarias y geogr\u00e1ficamente distantes<\/strong><\/em><\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n La clave para dejarse deleitar por un artista flamenco est\u00e1 en observar y escuchar su capacidad de ornamento entre comp\u00e1s y comp\u00e1s. Ese espacio que separa el presente de lo que est\u00e1 por llegar. Por eso es esencial aprender a detectar cu\u00e1les son esas figuras musicales<\/a> y est\u00e9ticas que se van incorporando para embellecer la pieza. Porque son precisamente estas las que convierten al flamenco en un g\u00e9nero de autor, de autora, en el que la improvisaci\u00f3n pasa por un conocimiento propio y que, adem\u00e1s, necesita del riesgo. El flamenco es siempre una experiencia in\u00e9dita<\/strong>, nutrida de las y los mejores para que ocurra como arte.<\/p>\n\n\n\n Las mujeres en el flamenco est\u00e1n y son por derecho<\/em>, porque nada puede fingirse y el diagn\u00f3stico de su calidad art\u00edstica est\u00e1 siempre tomando la medida. Pese a ello, no escapan a ese af\u00e1n por invisibilizar la capacidad creadora de la mujer, someterlas a una mayor exigencia de conocimientos o a existir bajo el discurso paternalista de una escuela de vanguardia masculina<\/strong> a la que por obligaci\u00f3n tienen que pertenecer, sea o no cierto.<\/p>\n\n\n\n Carmen Amaya y Pastora Pav\u00f3n, \u00abLa Ni\u00f1a de los Peines\u00bb, dos mujeres de etnia gitana, siguen coronando la c\u00faspide del baile y del cante<\/em>, respectivamente. Ambas tomaron infinidad de riesgos a lo largo de sus carreras, m\u00e1s all\u00e1 de la popularizada idea de que Carmen Amaya bail\u00f3 con pantalones<\/strong>. En realidad no fue la primera mujer en usarlos, aunque s\u00ed fue la primera en bailar vestida de esa forma por alegr\u00edas<\/em>. Sorprende que de ella trascienda algo tan superficial como la ropa y que no se tenga en cuenta que su baile y creaci\u00f3n coreogr\u00e1fica fueron capaces de mostrar su propia experiencia como mujer, como gitana y como exiliada. Precedente de toda vanguardia flamenca es su proceso creativo y de experimentaci\u00f3n con el guitarrista Sabicas. No se puede reflexionar sobre su trabajo con Joe Beck<\/a>, Rock Encounter<\/em>, grabado en Nueva York en 1966, sin conocer la relaci\u00f3n musical entre \u00abCarmen\u00bb y \u00abAgust\u00edn\u00bb, como no se puede hablar de Omega <\/em>de Morente sin el encuentro entre ambos, precisamente en la casa de Carmen Amaya en Begur en el Festival Internacional de Jazz de 1989 y que se materializ\u00f3 en Nueva York-Granada (Sony, 1990).<\/p>\n\n\n\n Por su lado, Pastora Pav\u00f3n grab\u00f3 buler\u00edas<\/em>, cuando era impensable que ese estilo flamenco \u2014considerado hasta entonces de menor prestigio\u2014 sirviera como registro sonoro en una obra discogr\u00e1fica, recibiendo as\u00ed una feroz cr\u00edtica a su \u00abosad\u00eda\u00bb. Esa misma recaer\u00eda despu\u00e9s sobre Camar\u00f3n, el Lebrijano o el propio Enrique Morente. Pero, en cualquier caso, fue por el hecho de hacer, no por ser. Pastora grab\u00f3 cerca de 260 cantes <\/em>en pizarra y lanz\u00f3 13 discos compactos. Dominaba todos los palos <\/em>y se le atribuye la creaci\u00f3n de la modalidad de la bambera<\/em>, definida por el music\u00f3logo Faustino N\u00fa\u00f1ez como la adaptaci\u00f3n al flamenco de una melod\u00eda de folclore andaluz. Sin embargo, lo que ha trascendido de ella fuera del universo flamenco ha llegado trasquilado.<\/strong><\/p>\n\n\n\n Carmen Linares se profesionaliz\u00f3 como cantaora hace m\u00e1s de cincuenta a\u00f1os, contando siempre con el apoyo de su padre, Antonio Pacheco, y de su marido, el periodista e investigador de flamenco Miguel Esp\u00edn. Entre sus distintos trabajos destaca Antolog\u00eda. La mujer en el cante <\/em>(Universal, 1996). Lo que hoy nos parece habitual lo es desde hace poco. Carmen Linares aprovech\u00f3 su destacada posici\u00f3n como cantaora para dar visibilidad y permanencia a sus antecesoras.<\/strong> Cantar por ellas y desde ellas. Sin Carmen Linares, el cante <\/em>payo de mujer hubiese tenido mucha m\u00e1s dificultad para ser, como tampoco ser\u00eda ese universo de vanguardia sin Roc\u00edo M\u00e1rquez.<\/p>\n\n\n\n En 2014, la onubense lanza El ni\u00f1o<\/em>, en el que figuran nombres como Ra\u00fcl Refree y Ni\u00f1o de Elche. En ese trabajo ampl\u00eda el lenguaje flamenco y propone una renovaci\u00f3n est\u00e9tica referencial para diversos artistas. M\u00e1rquez contin\u00faa una d\u00e9cada y varios discos despu\u00e9s ampliando ese horizonte con El tercer cielo <\/em>(Universal, 2022), esta vez acompa\u00f1ada por Bronquio. Empujando en cada trabajo el l\u00edmite invisible de las posibilidades de renovaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Como g\u00e9nero de autor, en el flamenco la improvisaci\u00f3n se mezcla con el conocimiento y el riesgo<\/em><\/strong><\/p><\/blockquote><\/figure>\n\n\n\n Por su parte, Blanca del Rey, nacida en C\u00f3rdoba a finales de los a\u00f1os 40, es la pionera en la observaci\u00f3n del silencio como un elemento esencial en el flamenco. Tiene una especial capacidad para transitar por el lenguaje po\u00e9tico, desde el que ha construido coreograf\u00edas vanguardistas que siguen vigentes e influyen sobre el trabajo de bailaores y bailaoras contempor\u00e1neos. Ejemplo claro de esta actualidad es la bailaora y core\u00f3grafa Vanesa Aibar, que con su Reina del metal <\/em>(Premio Max de la Danza, 2023), acompa\u00f1ada por Enric Monfort, defiende la est\u00e9tica contempor\u00e1nea sobre lo originario.<\/p>\n\n\n\n Por \u00faltimo, los trabajos de investigaci\u00f3n que existen sobre Rosal\u00eda en el \u00e1mbito de la flamencolog\u00eda se empe\u00f1an en se\u00f1alarla como alumna de la escuela morentiana, pretendiendo siempre justificar su obra bajo el precedente de Enrique Morente. Lo ser\u00eda si se hubiese quedado en el flamenco o en las polifon\u00edas corales tan caracter\u00edsticas del grana\u00edno<\/em>. Ella va m\u00e1s all\u00e1 desde que en 2018 lanz\u00f3 El mal querer <\/em>(Sony, 2018), en el que trasciende el mito y funda una nueva forma a la que quiz\u00e1 tardaremos mucho tiempo en poder dar un nombre<\/strong>. El riesgo de Rosal\u00eda va siempre m\u00e1s lejos, como el de Carmen Linares, Vanesa Aibar, Roc\u00edo M\u00e1rquez o Blanca del Rey.<\/p>\n\n\n\n El flamenco es un arte vivo que necesita del riesgo para seguir avanzando. La experiencia personal de las creadoras y la especial exigencia que recae sobre ellas sirven para dotar de excelencia a sus propuestas. Invisibilizar e infravalorar no tienen nada que ver ni con ellas ni con el flamenco, sino que tiene que ver siempre con los creadores del relato. Nuestra responsabilidad est\u00e1 en cuestionarlo.<\/p>\n\n\n\nCarmen Amaya<\/h2>\n\n\n\n
Pastora Pav\u00f3n<\/h2>\n\n\n\n
Carmen Linares<\/h2>\n\n\n\n
Roci\u00f3 M\u00e1rquez<\/h2>\n\n\n\n
Blanca del Rey<\/h2>\n\n\n\n
Rosal\u00eda<\/h2>\n\n\n\n