{"id":110453,"date":"2025-11-14T21:01:28","date_gmt":"2025-11-15T03:01:28","guid":{"rendered":"https:\/\/losperiodistas.com.mx\/portal\/?p=110453"},"modified":"2025-11-14T21:01:29","modified_gmt":"2025-11-15T03:01:29","slug":"claude-monet-el-pintor-que-creo-un-estilo-inimitable-natgeo","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/losperiodistas.com.mx\/portal\/claude-monet-el-pintor-que-creo-un-estilo-inimitable-natgeo\/","title":{"rendered":"Claude Monet, el pintor que cre\u00f3 un estilo inimitable | NatGeo"},"content":{"rendered":"\n

Su concepci\u00f3n del arte no pretend\u00eda contar una historia, sino plasmar, seg\u00fan su punto de vista, las impresiones y sensaciones que experimentaba a la hora de pintar.<\/p>\n\n\n\n

\"\"<\/figure>\n\n\n\n

J. M. Sadurn\u00ed \/ NatGeo<\/p>\n\n\n\n

Nacido en Par\u00eds el 14 de noviembre de 1840, Claude Monet est\u00e1 considerado uno de los pilares y pieza clave del impresionismo.<\/strong> Monet fue un pintor sumamente prol\u00edfico que supo plasmar sobre el lienzo sus percepciones personales sobre la naturaleza y los paisajes, experimentando con los diversos matices que la luz puede aportar a una escena.<\/p>\n\n\n\n

Rechazado y admirado a partes iguales por sus contempor\u00e1neos, el artista franc\u00e9s fue un innovador que se adelant\u00f3 a su tiempo en el estudio del color.<\/p>\n\n\n\n

Un gran caricaturista<\/h2>\n\n\n\n

La familia Monet se traslad\u00f3 de la capital francesa a Le Havre, en Normand\u00eda, cuando Claude contaba apenas cinco a\u00f1os. En aquella ciudad portuaria, su padre, Claude Adolphe, que regentaba un negocio de comestibles propiedad del marido de su hermana, Jacques Lecadre, intent\u00f3 por todos los medios, aunque sin \u00e9xito, que el joven Claude se interesara en \u00e9l.<\/p>\n\n\n\n

Pero lo que en realidad quer\u00eda el joven Claude era ser artista.<\/strong>\u00a0En 1851, el muchacho ingres\u00f3 en la escuela secundaria de artes de Le Havre donde se hizo famoso por sus caricaturas al carb\u00f3n y por sus paisajes y marinas, que vend\u00eda por diez y por veinte francos.<\/p>\n\n\n\n

En aquella \u00e9poca, Claude recibi\u00f3 sus primeras lecciones de dibujo del artista franc\u00e9s Jacques-Fran\u00e7ois Ochard y conoci\u00f3 a Eug\u00e8ne Boudin (considerado el primer paisajista franc\u00e9s en pintar al aire libre), que a la postre se convertir\u00eda en su mentor.<\/p>\n\n\n\n

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Caricatura del notario Le\u00f3n Marchon, realizada por Claude Monet alrededor de 1855. Instituto de Arte de Chicago.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

El 28 de enero de 1857, mor\u00eda Louise Justine, la madre de Monet. Tras aquella desgracia, el joven decidi\u00f3 irse a vivir con su t\u00eda, Marie-Jeanne Lecadre, una pintora aficionada que manten\u00eda una excelente relaci\u00f3n con Armand Gautier, <\/strong>un pintor y lit\u00f3grafo conocido como \u00abel pintor de las Hermanas de la Caridad\u00bb, por sus pinturas de religiosas.<\/p>\n\n\n\n

Tras la muerte de Jacques, el esposo de su t\u00eda, el padre de Claude pas\u00f3 a hacerse cargo del negocio familiar y Claude decidi\u00f3 definitivamente convertirse en pintor. Su padre al principio le apoy\u00f3 e incluso lleg\u00f3 a formular una petici\u00f3n para que le fuera concedida una beca, pero la solicitud fue rechazada.<\/p>\n\n\n\n

Entonces, Monet viaj\u00f3 a Par\u00eds para visitar la exposici\u00f3n del Sal\u00f3n de Par\u00eds<\/strong>, donde conoci\u00f3 a artistas de la talla de Constant Troyon o Armand Gautier, y trabaj\u00f3 tambi\u00e9n en el taller del pintor Charles Monginot, un viejo amigo de Eug\u00e8ne Boudin.<\/p>\n\n\n\n

Monet se matricul\u00f3 entonces en la Academia Suiza, una escuela de arte privada, en contra de la opini\u00f3n de su progenitor, que quer\u00eda que su hijo estudiase en la Academia de Bellas Artes de Par\u00eds. Contrariado, su padre le neg\u00f3 entonces su ayuda financiera.<\/p>\n\n\n\n

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Monet viaj\u00f3 a Par\u00eds para visitar la exposici\u00f3n del Sal\u00f3n de Par\u00eds, donde conoci\u00f3 a artistas de la talla de Constant Troyon o Armand Gautier, y trabaj\u00f3 tambi\u00e9n en el taller del pintor Charles Monginot, un viejo amigo de Eug\u00e8ne Boudin.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

En 1861, Monet fue llamado a filas para realizar el servicio militar obligatorio, que en aquella \u00e9poca duraba siete a\u00f1os.<\/strong>\u00a0<\/span>El artista tuvo la oportunidad de librarse de esa dura carga mediante el pago de 2.500 francos, dinero del que no dispon\u00eda y que su familia le ofreci\u00f3 si dejaba la pintura para regresar a Le Havre, cosa a la que el joven se neg\u00f3.<\/p>

As\u00ed, Monet fue destinado al regimiento de caballer\u00eda de Argelia, donde enferm\u00f3 de fiebre tifoidea y pudo regresar a Francia en el verano de 1862.<\/p>

El Sal\u00f3n de Par\u00eds<\/h2>

Entre finales de 1864 y principios de 1865, Monet y su amigo, el tambi\u00e9n pintor Fr\u00e9deric Bazille, se establecieron en un taller propio en Par\u00eds, y aquel mismo a\u00f1o Monet pudo exponer dos marinas en el Sal\u00f3n de Par\u00eds que fueron muy bien recibidas por la cr\u00edtica.<\/p><\/p>\n\n\n\n

Aquel primer \u00e9xito anim\u00f3 a Monet a proyectar su monumental obra El desayuno<\/em> para la exposici\u00f3n del Sal\u00f3n del a\u00f1o 1866. <\/strong>Su pintura quer\u00eda imitar a la de Edouard Manet Almuerzo en la hierba<\/em> (1863), una obra que caus\u00f3 un gran esc\u00e1ndalo al mostrar a una mujer desnuda. Pero a diferencia del de Manet, el cuadro de Monet era de corte m\u00e1s conservador, mucho m\u00e1s ajustado al gusto de la \u00e9poca.<\/p>\n\n\n\n

Aunque por desgracia no lleg\u00f3 a tiempo para la exposici\u00f3n. Mientras estaba ocupado trabajando en su cuadro conoci\u00f3 a la modelo Camille Doncieux, con quien entablar\u00eda una relaci\u00f3n amorosa. Perdidamente enamorado, Monet pint\u00f3 a su amada en la obra Camille con vestido verde<\/em> en tan solo cuatro d\u00edas<\/strong>, una pintura que fue aclamada por la cr\u00edtica.<\/p>\n\n\n\n

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Camille con vestido verde, cuadro pintado en 1867.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

El 8 de agosto de 1867 naci\u00f3 Jean, el primer hijo del pintor y de Camille, pero esta alegr\u00eda se vio empa\u00f1ada por un duro rev\u00e9s:\u00a0su obra\u00a0Mujeres en el jard\u00edn<\/em>\u00a0fue rechazada por el Sal\u00f3n de Par\u00eds.<\/strong>\u00a0La situaci\u00f3n econ\u00f3mica de Monet era cada vez m\u00e1s precaria, pero su amigo Fr\u00e9deric Bazille le acab\u00f3 comprando la obra y ambos volvieron a trabajar juntos en su taller parisino.<\/p>\n\n\n\n

A pesar de todo, Monet se vio acosado por los acreedores, por lo que tuvo que dejar la ciudad. Para empeorar a\u00fan m\u00e1s las cosas, en 1870 el jurado rechaz\u00f3 nuevamente otra de sus obras para el Sal\u00f3n<\/strong>, aunque tal c\u00famulo de sinsabores no evit\u00f3 que el 26 de junio de ese mismo a\u00f1o se casara con Camille.<\/p>\n\n\n\n

Pero \u00bfpor qu\u00e9 el Sal\u00f3n rechazaba recurrentemente las obras de Monet? En realidad, la evoluci\u00f3n pict\u00f3rica de Monet, en cuanto a los temas elegidos y al estilo, se distanciaba cada vez m\u00e1s de los c\u00e1nones que establec\u00eda el Sal\u00f3n de Par\u00eds y, por consiguiente, el \u00e9xito econ\u00f3mico se alejaba de \u00e9l irremisiblemente.<\/p>\n\n\n\n

Giverny y el impresionismo<\/h2>\n\n\n\n

Con el estallido de la guerra franco-prusiana en julio de 1870, Monet abandon\u00f3 Francia para instalarse en Londres y de este modo evitar ser reclutado.<\/strong> Durante su estancia en la capital brit\u00e1nica, Monet estudi\u00f3 las obras de John Constable y Joseph Mallord, y conoci\u00f3 al marchante de arte Paul Durand-Ruel. Tambi\u00e9n se vio fuertemente influenciado por las obras de William Turner, cuyos paisajes le servir\u00edan de gran inspiraci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n

Pero en la primavera de 1871, la Royal Academy de Londres, siguiendo la estela del Sal\u00f3n de Par\u00eds, neg\u00f3 el permiso a Monet para exponer sus obras.<\/strong> Ese mismo verano muri\u00f3 su padre, que le dej\u00f3 una peque\u00f1a herencia. Tras el final de la contienda, Monet decidi\u00f3 regresar a su pa\u00eds. El pintor hizo el viaje de vuelta deteni\u00e9ndose, en oto\u00f1o de 1871, en los Pa\u00edses Bajos.<\/p>\n\n\n\n

All\u00ed, en la ciudad de Zaandam, pintar\u00eda 25 cuadros, y aprovech\u00f3 la estancia para visitar la cercana \u00c1msterdam. Una vez en Francia, Monet se estableci\u00f3 en Argenteuil, un pueblo no muy lejos de Par\u00eds.<\/p>\n\n\n\n

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En la primavera de 1871, la Royal Academy de Londres, siguiendo la estela del Sal\u00f3n de Par\u00eds, neg\u00f3 el permiso a Monet para exponer sus obras. Ese mismo verano muri\u00f3 su padre, que le dej\u00f3 una peque\u00f1a herencia.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

Monet se unir\u00eda en la d\u00e9cada de 1870 a un grupo de artistas que se hac\u00edan llamar los \u00abindependientes\u00bb, y hacia 1872 o 1873 pint\u00f3 su famoso cuadro\u00a0Impresi\u00f3n: soleil levant<\/em>\u00a0(Impresi\u00f3n: amanecer), pintura que en 1874 pudo exponer en el estudio del fot\u00f3grafo Nadar, en Par\u00eds (hoy en d\u00eda el cuadro puede verse en el\u00a0Mus\u00e9e Marmottan-Monet).<\/p>\n\n\n\n

A partir del titulo de su cuadro,\u00a0el cr\u00edtico de arte Louis Leroy acu\u00f1ar\u00eda el t\u00e9rmino \u00abimpresionismo\u00bb, una palabra con tintes peyorativos,<\/strong>\u00a0pero que al final fue adoptada por los artistas seguidores de aquel estilo art\u00edstico para definirlo. De hecho, el impresionismo hab\u00eda nacido para quedarse. En 1876, Paul Durand-Ruel organiz\u00f3 en su propia galer\u00eda una segunda muestra impresionista en la que Monet expuso 18 pinturas.<\/p>\n\n\n\n

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Impresi\u00f3n: amanecer. Pintura de Claude Monet. 1872. Museo Marmottan, Par\u00eds.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En 1878 naci\u00f3 el segundo hijo de Claude y Camille, Michel.<\/strong> Este parto min\u00f3 la ya de por s\u00ed fr\u00e1gil salud de Camille, que fallecer\u00eda en 1879 ante la desesperaci\u00f3n de su esposo. Pocos a\u00f1os despu\u00e9s, a principios de 1883, Monet alquil\u00f3 una casa cerca de las localidades de Vernon y Gasny, en Giverny, en la regi\u00f3n de Normandia.<\/p>\n\n\n\n

La residencia dispon\u00eda de un amplio granero que funcionaba como estudio de pintura, y el huerto y el peque\u00f1o jard\u00edn se convirtieron en sus \u00abmodelos\u00bb pict\u00f3ricos. El paisaje circundante ofrec\u00eda un sinf\u00edn de motivos atractivos para el trabajo de Monet, que empez\u00f3 a dar sus frutos.<\/p>\n\n\n\n

Su situaci\u00f3n econ\u00f3mica mejor\u00f3 ostensiblemente a medida que su marchante, Paul Durand-Ruel, ten\u00eda cada vez m\u00e1s \u00e9xito con la venta de sus obras. De este modo, en noviembre de 1890, Monet era ya lo suficientemente rico como para comprar la casa de Giverny y llevar a cabo una ambiciosa ampliaci\u00f3n de la misma.<\/p>\n\n\n\n

Monet se dedic\u00f3 entonces a las llamadas pinturas \u00aben serie\u00bb<\/strong>, en las que se representaba a un sujeto o a un paisaje en diferentes condiciones de luz y clima, pintado desde diferentes perspectivas y a distintas horas. La primera de estas obras en serie fue titulada Pajares <\/em>por el artista. Poco despu\u00e9s, en 1891, quince de sus obras fueron expuestas en la galer\u00eda de Durand-Ruel en Par\u00eds.<\/p>\n\n\n\n

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Pajares. Claude Monet, 1884-89, Museo Pushkin, Mosc\u00fa.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

Pasi\u00f3n por los nen\u00fafares<\/h2>\n\n\n\n

Monet se volvi\u00f3 a casar el 16 de julio de 1892 con Alice Hosched\u00e9,<\/strong> y su vida transcurri\u00f3 muy tranquila durante dos a\u00f1os en su casa de Giverny, donde pintar\u00eda otras series, entre ellas las tituladas Catedral de Rouen<\/em>, \u00c1lamos<\/em>, Las Casas del Parlamento <\/em>(resultado de un viaje a Londres realizado en 1899), Ma\u00f1anas en el Sena<\/em> y Los Nen\u00fafares<\/em>.<\/p>\n\n\n\n

A partir de 1897, el pintor hizo varios viajes por Europa, y entre otros lugares visit\u00f3 Londres y Venecia, y, de nuevo en su tranquilo retiro,\u00a0se dedic\u00f3 a pintar sus famosos cuadros de nen\u00fafares<\/strong>\u00a0(hoy expuestos en el\u00a0Museo de la Orangerie\u00a0de Par\u00eds, en el\u00a0Instituto de Arte\u00a0de Chicago y en el\u00a0Museo de Arte Moderno\u00a0de Nueva York).<\/p>\n\n\n\n

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Nenu\u0301fares, cuadro pintado por Claude Monet en 1899.<\/figcaption><\/figure>\n\n\n\n

En 1908, Monet empez\u00f3 a manifestar los primeros s\u00edntomas de una enfermedad ocular, que empeor\u00f3 en 1912, un a\u00f1o despu\u00e9s de la muerte de su segunda esposa, Alice.\u00a0Monet sufr\u00eda de cataratas y fue intervenido dos veces en 1923.<\/strong>\u00a0Su obra de aquella \u00e9poca, mientras la cataratas afectaban su visi\u00f3n, mostraba una tonalidad rojiza, propia de los afectados por esta enfermedad. Al recuperar la visi\u00f3n, Monet se dedic\u00f3 de nuevo a pintar grandes cuadros cuyos protagonistas indiscutibles volvieron a ser los nen\u00fafares del estanque de su finca.<\/p>\n\n\n\n

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Monet sufr\u00eda de cataratas y fue intervenido dos veces en 1923. Su obra de aquella \u00e9poca, mientras la cataratas afectaban su visi\u00f3n, mostraba una tonalidad rojiza, propia de los afectados por esta enfermedad.<\/em><\/p>\n<\/blockquote>\n\n\n\n

En sus \u00faltimos a\u00f1os de vida, el artista franc\u00e9s destruy\u00f3 varias de sus pinturas ya que no quer\u00eda que sus obras inacabadas, bocetos y borradores, fueran expuestos y vendidos, como al final sucedi\u00f3 tras su muerte, el 5 de diciembre de 1926, a causa de un c\u00e1ncer pulmonar.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Los restos del gran pintor impresionista descansan en el cementerio de Giverny, su refugio y lugar de inspiraci\u00f3n. En 1966, su hijo Michel donar\u00eda la casa a la Academia Francesa de Bellas Artes, y gracias a la\u00a0Fundaci\u00f3n Claude Monet, la residencia y los jardines fueron abiertos al p\u00fablico en 1980. En la actualidad, y tras una exhaustiva restauraci\u00f3n, sus puertas est\u00e1n abiertas a los turistas de todo el mundo que visitan Giverny.<\/p>\n\n\n\n

Fuente: National Geographic<\/a><\/p>\n\n\n\n

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